2015年12月1日 星期二

探索建築之道.追求臺灣本土建築《NOT ONLY:廖偉立建築作品集》


廖偉立尋求原型、模糊與不可知的態度,
讓建築展現出一種渾濁的可塑性,
一種帶著莽莽氣勢的原生個性,以及欣然回應未來的生命力道。
──阮慶岳


在臺灣中西部,有一位建築師不斷為空間帶來新的可能性──他設計的景觀橋,擴充了我們對於穿越邊界的認知;他構築的教堂則使居民理解,原來在神聖的意義之外,教堂也能如此融入社區的生活。他的作品總是走得更遠、總是比我們想到的更豐富。這是廖偉立建築師,他與「立.建築工作所」的夥伴們,一起透過建築傳達其對環境的觀察。

本書收錄廖偉立的重要建築案例,包括創作概念、設計圖面,以及珍貴的手繪草稿與畫作。這十多年來,「立.建築工作所」一次又一次重新定義基地、以中介空間串起不同的想像,最後創造出充滿動態力量且富含在地情感的精采作品,每一件都值得我們深入探索。


甘銘源/大藏建築師事務所主持建築師
吳光庭/成功大學建築系副教授兼藝術中心主任
阮慶岳/元智大學藝術與設計系教授
李清志/都市偵探、實踐大學建築設計系專任副教授
邱文傑/建築師
邱浩修/東海大學建築系副教授
孫全文/成功大學建築系名譽教授
曾成德/交通大學建築所教授兼人文社會學院院長
劉舜仁/成功大學建築系教授兼創意產業設計研究所所長


共同推薦   按姓名筆劃序排列

書籍介紹





作者:廖偉立
定價:650元
頁數:224頁
ISBN:978-986-92294-3-2

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2015年11月18日 星期三

葉覓覓2015全新作品《順順逆逆》


人生不會一直順順利利,一定是順順逆逆。

順是本能,逆是動能。

無論順轉或逆轉,我們都走在通往圓滿的道途。

● ○ 順順逆逆 ● ○ 

本書收錄葉覓覓20102015年的全新作品。
長詩、組詩、短詩、散文詩、圖像詩、極短篇小說以及生活札記
她用詩來擦除文體的界限,也用詩來撐渡愛人肉體的亡滅。

我不知道最後竟會出版這樣一本詩集,真的不知道。
如果J還活著,書名就不會叫做《順順逆逆》。
如果J還活著,這本書就不會談到死。
如果J還活著,我跟他的那些親愛的合照與書信,都不可能公開。
表面上,是我把這本書獻給變成天使的J,實際上,是J把這本書獻給還不是天使的我吧。
我很想念他。足以把楓葉染紅、把大海結冰的那種想。
可是我一定會好好活。
繼續寫很多詩、電很多影,旅行到我們不曾一起抵達的風景。
一定會讓我們的愛繼續長大。


● ○ 嘹亮的雨水有原諒的美 ● ○ 

20121010日到201411日,我連續寫了15個月的小詩,每週一則,每則以五十字為上限,合計有65則。除了日常奇想,在文字上,我也做了一些實驗性的開拓,包括玩字的部首、韻腳和圖像,寫得非常痛快。

如果我的心是玫瑰花瓣,那麽,這批小詩便是從中萃取出來的點點花精吧。可以薰跑崩壞的野狼,也可以涮掉一整片夏天的荷塘。


● ○ 葉覓覓影像詩作品精選DVD ● ○ 

天保佑。
什麼鬼。
連駱馬都有速度。
他們在那裡而我不在。
被移動的嗎?
南無撿破爛菩薩。

最年長的和最年幼的,相差了十歲。
牠們羽翼裡的語意裡的雨溢裡,都藏著一些詩。
不是挾持影像來假浪漫的那種詩。
反而比較接近狗的骨盆以及傘的根部。
在寫實裡跳超現實的痛。
每一支都是。



● ○ 2015.11.25 新書分享會──田園城市藝文空間 ● ○ 

2015年11月10日 星期二

我的朋友貴田庄,與《小津安二郎的餐桌》/張昌彥*

(收錄於《小津安二郎的餐桌》,田園城市出版,2015.11.06)




當我接到田園城市編輯劉小姐的傳真時,的確使我驚訝不已。尤其附上貴田庄先生為《小津安二郎的餐桌》中文版所寫的序,使我既高興又是百感交集。學生時代的親友,也是影響自己極深的知己的著作,能夠讓台灣的讀者分享,除了為他高興,也引發自己與有榮焉的感受。

正如貴田的中文版序文所言,我們是研究所的兩個「電影狂」。雖然我們分屬「藝術專攻」和「電影專攻」,但每週的電影課程及每天幾乎一起看電影和泡咖啡館聊電影的生活,使得我們變得很親近。尤其當時的我日語仍不夠流利,但他卻非常有耐心地傾聽我的意見,為我矯正語言及觀點的謬誤,甚且,他也常常勸導我必須看哪些書或加看哪些電影,使自己減低許多學習過程中摸索的浪費,對外國人的我而言可說受益良多。尤其在電影中涉及日本之社會、食物、禮儀等等,在後來的討論中,總會令自己漸次理解或有所體驗。


2015年11月4日 星期三

【《小津安二郎的餐桌》中文版序】我的朋友,張昌彥先生/貴田庄

(收錄於《小津安二郎的餐桌》,田園城市出版,2015.11.06)



《小津安二郎的餐桌》是我所寫關於小津安二郎導演的第二本書。目前為止,我寫了九冊與小津安二郎相關的書,這本或許是其中最出色的吧。

之所以會寫出九本關於小津安二郎的著作,除了他是公認最優秀的電影導演之一以外,也因為我打從心底認為他的作品是極佳的電影。就算寫完一本書,馬上又想繼續再寫關於小津的文章。我像是長期間罹患了一種小津病。而讓我成為小津迷的,正是當年在早稻田大學認識,來自台灣的留學生張昌彥先生。

在一九七五年的前後幾年間,我跟張桑除了在研究所一起上電影理論的課程外,也經常結伴去許多電影院、看了大量電影。不只在東京,連去京都旅行時,也在當地一起看電影。那時我們把每天看一部電影視為義務,決心一年要看三百六十五部以上的電影。由於當時正值年輕、擁有許多自由的時間,讓我們得以完成這項任務。記憶中那數年間,我們幾乎一年都看了四百多部電影。

熬煮昭和年代的人情味--《小津安二郎的餐桌》















為什麼在小津安二郎的電影裏頭,出現許多圍繞著餐桌的場景,卻很少看得清楚餐桌上的食物?
小津安二郎的《秋刀魚》裏頭,竟然從頭到尾都沒有出現秋刀魚?
電影作品清淡有味的小津,喜歡的茶泡飯卻是蓋上厚厚鮭魚肉片的茶泡飯?

-「日本國民導演」小津安二郎電影中的醍醐味-


談論小津電影的人,往往提出過於複雜的影像論,變成一種文字遊戲,也某種程度曲解了小津的電影。小津的電影其實很單純,為什麼呢?因為小津自己寧可成為工匠,不喜歡當藝術家。小津認為,電影是不管全家人、情侶、朋友一起看、或是一個人獨自觀賞都能獲得樂趣,無疑是屬於大眾的娛樂。我以這樣的觀點為基礎,寫下這本書。

這本書以小津現存的三十七部電影為主,穿插他留下的日記,試著探討小津電影中關於飲食的部分。這無疑就像在回顧昭和年代電影人的食生活,同時也將揭曉貫穿他電影裡常見影像的秘密。             
--貴田庄           
   小津安二郎的餐桌 

 貴田庄著
 嚴可婷譯.陳佳蕙繪
 2015年11月6日初版│
978-986-92294-1-8│
272頁│13 x 19 cm│雙色

 首刷限量贈品:書內皆附四張一套雙色凸版印刷明信片 
 ◆本書獲2015年11月誠品選書
 →博客來     誠品網路書店


資深影評人張昌彥老師 
-專序推薦-


台北藝術大學教授黃建業

影評人‧聞天祥

小器生活道具總監‧江明玉

有河book店主暨影評人‧詹正德

「旅飯」網站總編輯暨作家‧黃麗群
-共同推薦-

2015年10月7日 星期三

以攝影撰寫一段風景的私史──《My Scenery Only for You:那些不美的台灣風景》



攝 影 作 品 集  ×  影 像 工 作 誌  ×  台 灣 風 景 私 史

本書有如一位攝影師的私人工作誌。這裡沒有美麗的大景、沒有必學的密技,也沒有飽滿的關懷以及閃亮的美少女;這裡只收納了充滿懷疑的人,以及許多不美的風景──屬於我的風景。

如果典型的風景是一種正史,每當我捕捉非典型的風景時,其實也是在撰寫一段風景的私史;當這些風景投射回城市中,我便成了天橋下的說書人。這並非趨近美與真的線性過程,而是在現實之中想像出口的不同版本。

也許在日復一日的生活中,我們不曾真的發現出口,典型的風景沒有,非典型的也沒有。它們在某個片刻帶給我們驚奇,一旦習慣了,風景就成為日常,日常又轉為壓迫,然後我們再尋找另一個出口。我試圖在此獻上些許慰藉,有時候就是得假裝虛幻的事物是存在的,讓短暫的光凝結為影像,因為這意味著我們雖然疲累,但仍有所追求。
                                                                                                                                            

書籍介紹



My Scenery Only for You:那些不美的台灣風景

汪正翔/13x18cm/平裝.彩色.152頁
9789869229401/360元



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2015年10月1日 星期四

台灣第一本王家衛研究專書--《失衡的電影文本:王家衛電影分析》/ 劉永晧














在王家衛電影失衡的地方,就如同走失的藍色獨角獸,
帶著我們漫遊偏航、踟躕困頓,回返迷路。

台灣第一本王家衛研究專書

失語的愛情、重複的寂寞排練、交錯的時空漂移與無聲的記憶回音,──這些在人群中彼此簇擁的元素經常是王家衛的電影主題。 
透過螢幕映出的脫格速度,
他編排著當代極度失衡傾斜、但又極富影射性的現代都會。
電影研究學者劉永晧,以六篇論文與一篇書評,
深入拆解王家衛電影中為現代社會勾勒出的失衡;  這些失衡的電影文本中所遺留的線索,如同多把鑰匙,開啟王家衛的電影密室。


【書籍基本資料】-●






失衡的電影文本:王家衛電影分析
劉永晧著
17 x 23 cm
296頁/2015.9初版
ISBN 9789866204999

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2015年8月27日 星期四

無論車到哪裡,心都很自由──《越車越遠》葉覓覓

















車,ㄔㄜ,一種移動或者搬運的方法。
如:我的魚被水車走了。他的樹被風車走了。
星星被火車走了。
她們把一群乳牛車進山的穴道。

2015年全新增訂版
脫掉3層布衣
換穿6色電繡封面
收錄詩作49
隨車加贈漏網的詩性散文5

這是一本詩集。一本黑白攝影集。一本時光之書。
充滿了車輪滾動、水花四濺的痕跡。
照片有時飄浮,有時游泳。
每粒字都有鼻息,都在迴轉,都在吐納生活。
句子裡的音樂像掉落下來的新鮮水果。
五年。圖二十一,詩四十九。
「箱人與九牛二虎。」
「俄羅斯坦克裡的彩色負片。」
「春分隔日與派對動物。」
「睡世界裡的夢貨船。」
「趕自己潮流然後送她走。」
詩人車著眼睛夢遊。眼睛也車著詩人夢遊。
耳朵是慢節奏。
光影咬著趾頭。
海好深。路好彎。
無論車到哪裡,心都很自由。


        在我的認知裡,這本叫做《越車越遠》的詩集,並不只是選集而已。就像一條晾衣繩,雖然掛滿了各種款式和顏色的衣服,可是那些尺寸、那些大小,都只屬於我一個人,都是量身訂做的。是的,我在這批詩作裡投入了大量的「我自己」,每一首詩裡都藏著我靈魂的截角,每一個你、她們、他、她、他們、它或牠,指涉的其實都是我自己。
這並非自溺。相反地,我由內在的心靈輻射來觀照這世界。我走過一些國家,我漫遊一些城市,我聽、我看、我夢、我想,然後我用幾行自動流出的字,把週遭的色塊、韻律與能量全部串連在一起,成為詩。
它們可能是私密的,也可能是外放的,端賴讀者如何解讀。
──葉覓覓


書籍介紹


書名:越車越遠

作者:葉覓覓

規格:13x18cm

平裝.黑白.208頁

ISBN:978-986-6204-98-2

定價:420元





2015年7月23日 星期四

一座城市能完全自給自足嗎?《不用工作的城市》









一座城市能完全自給自足嗎?

我們所享有的文明,是否源於剝奪他人的資源?

當人們再也不用工作時,真的就會快樂嗎?



台北的某個角落,有個關於「不用工作的城市」的傳聞──在那裡,不用工作、沒有競爭,是個自給自足的樂園。每月都有固定名額可以進去,但是沒有人能說出確切的入口位置。

一對被房貸壓得喘不過氣的情侶,誤打誤撞地闖入這座城市。他們第一次看到能將健身運動轉換為可用資源的裝置、第一次發覺原來工作可以不是唯一的選擇,一切都美好得令人不敢置信⋯⋯
這是建築大叔的第二部作品,繼《Taipei 1/2:建築大叔的城市異想》之後,將場景從台北延伸至虛擬的城市。他借用桃花源記的手法,帶我們從城市機器中流放,突顯出當代社會的資源分配以及權力關係。


小子/設計師
川貝母/插畫家
李清志/都市偵探、實踐大學建築設計系副教授
黃金樺/PLAN 《Innovative Cities。Business。Design》Consulting 
謝昆霖/享食做樂創辦人&「好,丘」設計師


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2015年6月11日 星期四

深入剖析路康哲學的經典著作──《路康建築設計哲學》全新版
















街的本質是想成為一棟房子;
市中心的本質是人之「去處」,而非人「通過之處」;
圖書館的本質是一人捧著書走入光中⋯⋯

建築大師路康對當代建築美學影響深遠,然而他詩意又玄妙的創作概念,卻一直難以被大眾理解,例如Form不是形式,不具外相,而是一種理型;Nature並不單指大自然,而是自然而然的本然,也可以說是本質。路康堅持,他提出的Order不能解為「秩序」,其為自然律之間的相互關係,是一種和諧的互動,有如希臘與猶太文化中指的「物性」,也近乎老子之道。

本書為王維潔教授之經典著作,帶我們細細梳理路康的哲學脈絡,並由希臘哲學、老子之道、猶太祕教,三處下刀切入,引出不同的觀點。六十年前,路康曾是一代精神導師,使現代建築邁向新的方向;而在後現代逐漸疲乏之際,路康的設計哲思,無疑是一盞明燈,為徬徨的後現代主義照亮了路,也如一道清流,澄澈冷冽,成為當代紛亂舞台上,迫切需要的解熱劑。


書籍介紹

書名:路康建築設計哲學
作者:王維潔
規格: 17 x 23平裝.彩色.256頁

ISBN:9789866204951
定價:380元



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2015年5月21日 星期四

遊盪中的自由風景--《Somewhere:邵亭魁攝影作品集》













從洞悉時尚麗人的鬢影世界出走,轉向溫德斯式的緩慢凝視;
之於他,攝影就如同--
把渴望自由的呼吸凝定在風景之中,並在那裏與自己狹路相逢。


時尚攝影藝術的鬼才邵亭魁,首部個人攝影作品集

「我對那座島嶼的畫像,就是盛夏正午,那空無一人的街道,和一隻蹣跚行走的野狗。
我問自己為何對那些看似無聊的場景按下快門,
我想或許,記憶的畫像裡那隻野狗,仍正悄悄地跟著我走,在我不經意的時候化身為各種形體與我見面。」

──邵亭魁

  這些看似空無的景致,裏頭帶著一點百無聊賴的氣息。那像是在隨處都有的午後,自己帶著空無正在隨處晃蕩。眼前既無目標,卻有無盡頭的公路筆直而漫長……

  溫德斯曾說過,「每張照片讓人驚奇的地方,通常不是人們所認為的『時間定格』,恰恰相反--每張照片都重新證明了時間的延綿連續,以及不可停留。」《Somewhere》中的照片紀錄了歷經十年或短或長的出走,有時是短暫、像是某個短暫逃逸的瞬間;有些則是相對漫長的自我放逐。收錄的照片其實並不屬於同一段旅程,拍攝的瞬間也彼此毫無關連。某處清朗而沉默的天際線、彼端空無一人的街道上走過騎樓的一名少年,又或者偶然經過的碧綠草地上瞬間轉頭的白馬,公路旁倒躺在地面的鹿……那盡是一些我們無法命名的所在,但片段的空間卻構成了時間的連續,鏡頭之間隱約彷彿有著清晨白日交替,日日行進卻沒有終點目的物或者里程標的,單純只是行進。

  或許正是在這些最純粹的行進中,能夠展示出最深沉的自我鏡像。對於慣常拍攝時尚麗人肖像的攝影師邵亭魁來說,這些遊蕩的風景,正恰恰是最素樸的自我映像。

  這些照片裡盡是無法命名的某處、也是無法定格的某時某刻--它們像是時間之流的一些隱喻片段,串起來既超越了時間、也超越了地點,共同指向了人生這個持續行進、無法停留的旅程。

關於此書-



書名│ Somewhere:邵亭魁攝影作品集
作者│ 邵亭魁
規格│ 21 x 26.5 cm/全彩印刷/92頁/精裝
初版│ 2015.5.16/限量700本
ISBN 9789866204944




-同場加映 I
Somewhere:邵亭魁攝影作品展
時間:2015.05.16~5.31
地點:田園城市藝文空間(台北市中山北路二段72巷6號B1)

-同場加映 II
田園城市假日書市:一日攝影書小市集
時間:2015.5.24 12:00~18:30
地點:田園城市生活風格書店(台北市中山北路二段72巷6號1F)